1. Piensa bien la historia que vas a contar.
Un truco: piensa en imágenes, en cómo
verías la película en una pantalla, y en los
diálogos de cada imagen.
2. Dibuja plano por
plano en el orden que quieres que aparezca. Así lo tendrás todo bien
ordenado y sabrás si la historia funciona tal
y como te lo habías imaginado en tu
cabeza.
3. Prepara el set de rodaje (el sitio donde vas a hacer las fotografías):
a. Prepara los personajes a partir de los recortables. Puedes enlazarlos con hilo de
coser, hilo de pescar o con fasteners.
b. Ilumina bien el escenario de los personajes para que luego no haya cambios de luz.
Otro truco: recomendamos que utilices luz artificial (por ejemplo, luz de lámparas
que tengas en casa) para que luego no haya distintas luces de una fotografía a
otra. Si lo haces con luz natural (con la luz del sol) es muy probable que vaya
cambiando durante la sesión de fotos, y luego verás que cada fotografía tiene una
luz distinta de la anterior.
Ejemplo de storyboard. (Éste corresponde al
primer capítulo de la serie).
4. Sesión fotográfica: ¡cuantas más fotos, más imágenes por segundo! Para
hacer las fotografías…
a. Lo mejor es tomarlas por orden, así no se te olvidará nada y el
movimiento quedará mejor construido.
b. ¡Cuantas más fotografías mejor! Por minúsculo que sea el
movimiento, toma una foto. Así luego parecerá más real todo el movimiento
entero.
c. No muevas mucho la cámara de su sitio. Una vez tengas el cuadro que quieras
fotografiar, pon un trípode y encárgate de ir moviendo sólo los muñecos.
d. Repartiros las tareas: si cada uno tiene una tarea será más fácil organizarse.
e. Ve revisando las últimas fotos que hayas hecho. Puedes pasarlas rápidamente
desde la misma cámara. Así comprobarás si funciona toda la cadena de
movimiento y de acciones de los personajes. Si ves que hay acciones de los
personajes que no son seguidas, es porque tendrías que haber hecho más fotos
durante el movimiento del personaje.
5. Usa un programa de edición de vídeo o especializado en stop motion.
a. Pon todas las fotografías que vayas a utilizar para la animación en una carpeta de
tu ordenador, fuera de la tarjeta de memoria de la cámara, para que el proceso de
edición sea más rápido.
b. Si usas un programa como el imove o Windows movie maker (que normalmente te
vienen por defecto en los Macs y los PCs), arrastra las fotografías a la barra del
vídeo en el orden que quieras. Si están ya en orden en tu carpeta, simplemente
selecciónalas todas y se colocarán en el mismo orden en el programa de edición.
c. Cambia la velocidad de las imágenes: según la acción de los personajes,
recomendamos poner entre 0’15 y 0’25 la velocidad de las imágenes por segundo.
6. Añade las locuciones, alguna música o efectos de sonido. Recuerda que deben ser libres de
derecho.
7. Añade los clips de inicio y fin del apartado recursos audiovisuales. En total, el vídeo a
concursar debe durar como máximo 3 minutos con los clips de inicio y fin incluidos.
8. Exporta el vídeo en algún formato compatible con YouTube. Recomendamos: .avi, .mov,
.wmv, .flv
